Au fil de leurs tournées depuis l'année 2000, les spectacles et concerts créés par La Troupe Circus Baobab n'ont cessé d'évoluer en rigueur artistique et technique.
Depuis, les dès ont été jetés, les artistes sont devenus des interprètes à part entière, participant à de plus amples évènements. Certains artistes ont aujourd'hui besoin de se nourrir d'autres perspectives, plus individuelles, plus marquées encore par leur personnalité propre, tout en restant au sein de la Troupe. Le droit à la création individuelle leur a été donné, en France !
La troisième création de la Troupe, NIMBA, devrait répondre à ce besoin d'introduire des artistes de la deuxième promotion ayant presque dépassé non seulement leurs "maîtres" mais surtout les artistes "noyau" de la Troupe d'origine.
Le projet avait été initialement prévu sous la houlette de Pierrot Bidon, mais la volonté des artistes était également de travailler non seulement sur de nouvelles techniques circassiennes, mais aussi dans un nouveau style de mise en scène.
En poussant plus à fond le jeu théâtral et la danse pour donner une nouvelle force, un nouveau sens du détail à cette dernière création, c'est aussi se donner plus de liberté pour l'interprétation de nouvelles prouesses techniques.
Le spectacle a toujours la volonté de s'adresser à un public de tout âge et de toute nationalité, en gardant un aspect tout à fait identitaire du point de vue culturel.
Sous forme de voyage initiatique, le spectacle révèle au public le chemin que parcours la femme africaine en quête de son identité : elle l'a découvre notamment à travers ses diverses relations aux hommes, à sa confrontation aux différentes figures qui symbolisent la nature spirituelle, à l'exploration des terrains interdits…
Le choix du retour à un sujet ethnique à travers la déesse NIMBA et les traditions BAGA ne s'est pas fait au hasard : symbole de la Guinée, de la fertilité, de l'abondance, il symbolise aussi la représentation de la femme africaine, et donne le ferment pour un sujet d'actualité et très sensible sur le continent africain : le rôle de la femme dans le développement économique, social et culturel de l'Afrique.
La création musicale sera assurée par des artistes de la Troupe, 4 musiciens, en live pendant le spectacle.
8 (ou 9) artistes acrobates, dont 3 de la première promotion et 5 de la deuxième promotion du Centre d'art acrobatique de Conakry composeront l'équipe acrobatique et théâtrale.
La création initialement prévue en frontal en vertu des lieux de résidence de la création sera comme les Tambours Sauteurs très vite conçue pour être présentée sous chapiteau dans un second temps, et à 180° en extérieur, comme les spectacles précédents. La jauge publique pourra varier de 250 à 1000 personnes.
Une première sortie d'atelier est prévue début février à Conakry, la création définitive sera présentée les 4, 5, 6 Mai 2007 au théâtre de la Merise à Trappes (78)

Distribution

Metteur en scène associé : Adama Traore
Directeur d'Acte 7 et du Festival des Réalités à Bamako (Mali)
Chorégraphe associé : Patrick Acogny, en collaboration avec Germaine Acogny
Ecole des Sables, Jant-Bi, de Toubab Dialaw (Sénégal)
Conception des Numéros/
Mise en piste : Joël Suty et Isona Dodero, artistes aériens
Responsables de formation professionnelle aux arts du cirque et jeu d'acteur de l'Ecole de cirque de Châtellerault / Cie Eclats d'Epices (France/ Espagne)
Concepteur lumière : Jean-Marie Prouveze (France)
Scénographe : Elisabeth Dallier (France) assisté de Mory Diallo (Guinée)
Conception des décors : Pierre Atrait (France) assisté de Mory Diallo (Guinée)
Costumes : Elisabeth Dallier (France)
Artistes : Musiciens (création musicale):
Alhassane Camara, Ibrahima Sory Diabate, Abdoulaye Kouyate
Acrobates :
Balla Bangoura, Aboubacar Camara, Fodé Camara, Mamadouba Camara, Mohamed Camara, Aly Cisse, Aïcha Deen Magassouba, Ibrahima Traore, Nabya Youla,
Entraîneur: Ibrahima Camara
Sur une idée originale de : Pierrot Bidon